巨大的「黃金雨」矗立在震旦博物館入口連廊，迎向黃浦江畔金光燦爛的夕照，雕塑的表情宛如赤子般知足常樂，令人忍不住會心而笑。博物館五樓窗台上，「飛行樂土」在安藤忠雄精心設計的水平線上安然自在，與震旦博物館的內外空間構成一幅和諧美好的景象。2018年11月3日，「古往今來—李真個展」在震旦博物館開幕，為上海冬日注入小太陽一樣的暖意。
人如其名的率真藝術家
震旦博物館攜手藝術家李真，與亞洲藝術中心合作舉辦「古往今來—李真個展」，這項為期三個月的展覽，是李真在上海舉辦的首次個展，也是第一次嘗試與古代佛教造像對話，回溯李真一路以來，從早期傳統佛像到最新雕塑作品的創作歷程，開啟一項跨越時空的展覽。
經過連日的熬夜佈展，李真雖看來疲憊，但一談到作品就滔滔不絕，尤其展覽效果超乎預期，更讓他感到開心。1963年出生的李真已創作近40年，但他說靈感不斷，累積的手稿足夠創作一輩子。
李真人如其名，率真的藝術家性格更添魅力，開幕當天400多位從世界各地遠道而來的貴賓，有不少是追著李真展覽跑的忠實粉絲，自喻「鐵粉」甚至「鋼粉」，他們就愛李真其人其作的真性情。李真和他們溫馨互動，最嚮往就是喝點小酒、喝杯茶，暢快談藝的自在時光。
古今一體，恒久當代
震旦博物館的館藏佛像，主要為佛教藝術初期的犍陀羅造像與北魏、隋唐等時期的本土化造像，清晰勾勒出中國佛教造像在本土化進程中所展現出的不同風格特徵與美學觀點。
李真的創作從傳統佛教造像出發，坦言面對傳統這座大山，有崇拜之心，更有突破之意，經歷一段思索的時期，終於找到自我存在感的創作方向。對比館藏佛教造像，我們可以看到李真對佛像進行了簡化造型，同時注入世俗生活的情感，使其作品在具有古典氣韻的同時兼有現代性。
參觀震旦博物館的新方式
倒敘般的展陳脈絡，以【大氣神遊】系列貫穿上下四方。李真自2001年開始創作、綿延至今的【大氣神遊】系列作品，是李真從傳統佛像另闢新局，在儒、釋、道哲學與詩詞滋養下的創作，分佈在博物館二至六樓各層，串連三樓的李真2018年新作【青煙】系列 《神之棄物》，與六樓主展區的早期系列【空靈之美】、【虛空中的能量】，對比之下，更能看出拉長時間軸之後，人生閱歷淬煉出的李真藝術風格演變。