清高宗乾隆皇帝喜愛洋彩，督陶官唐英投其所好，不斷地開發新色、改變技法，燒製出白地洋彩、黃地洋彩、紅地洋彩、藍地洋彩、錦上添花等不同的地子呈色，來襯托主題紋樣。

洋彩是清代著名督陶官唐英所創燒的彩瓷，此一品類由琺瑯彩發展而來，泛指使用琺瑯色料、模仿西洋畫法和紋飾的瓷器。 

粉彩是清代創新的釉上彩瓷品類，最早創燒於康熙晚期，雍正時期開始盛行，到了乾隆時期以後，官窯和民窯皆大量燒製，風格隨著時代遞嬗而演變。

清代早期皇帝勵精圖治，重視瓷器工藝，將彩瓷的發展推向巔峰，釉上五彩出現新的顏色，繪畫技法隨著皇帝的品味而改變，再加上外銷市場的影響，產生各種不同的風格。 

明代彩瓷的發展，到了嘉靖、萬曆時期達到高峰，色彩繽紛的五彩器成為萬曆時期最顯著的品類，如本期所要欣賞的五彩龍鳳紋花觚即是此一時期的作品。

多色系的五彩器於明代宣德創燒成功以後，到了成化時期發展出以高溫青花勾勒全器紋飾的鬥彩，成為世人眼中的極品，本期所要賞析的高足杯即是此一時期的作品。

鬥彩也是明代發展出來的新品類，雖然運用了釉下青花和釉上彩繪之雙重技法，但是與五彩不同，如本期所要賞析的波濤海象紋罐，即是成化時期的作品。

明代是彩瓷的時代，除了青花、釉裡紅之外，由於彩料和彩繪技法的進步，混和了釉上彩和釉下彩的製作工藝，發展出鬥彩和五彩等新品類，如本期所要賞析的明宣德時期高足碗即是代表性的作品。

清代乾隆以後，瓷器工業開始走向下坡，胎土釉料的品質不如過去優良，青花紋飾的表現也不像康熙、雍正及乾隆三代一般富有生氣，如本期所要介紹的賞瓶即是嘉慶時期作品。

乾隆時期處於陶瓷發展史的巔峰，在彩瓷與工藝技法上精益求精之外，也模仿早期的知名陶瓷，燒造許多仿古器物，如本期所要欣賞的玉壺春瓶即是此一風潮下的產物。

八寶紋是藏傳佛教裡的八種吉祥物，當元代興起青花瓷器時，就被納入紋飾題材之中，到了明清時期蔚為流行，尤其是乾隆官窯產品，八寶紋數量特別豐富，如本期所要賞析的青花尊即是代表作品。

龍紋是青花瓷器的主題紋飾之一，從元代開始繪畫以來就有不同的風格，清代龍紋在傳統的基礎上加以改變，配合皇帝的審美品味發展出自體性的特色，如本期所要欣賞的青花雲龍紋扁壺即是乾隆時期的作品。

乾隆時期對外交流頻繁，西方藝術隨著傳教士與商業貿易傳入中國，對中國的工藝美術產生很大的影響，如本期所要賞析的青花折枝花果紋六方瓶即是中西文化交流風潮下的作品。

乾隆時期政局安定，府庫充實，對於瓷器製作精益求精，不遺餘力，除了各種彩類相繼競出之外，在青花瓷方面也出現不少新的形制，如本期所要賞析的青花福慶連連八方瓶即是具有代表性的作品。

乾隆時期瓷器工業繁榮發展，胎釉品質向上提升，官窯產品深受乾隆皇帝的品味影響，以繁複的紋飾和工整的繪畫取勝，在青花瓷方面盛行吉祥的圖案紋飾。

乾隆時期對於瓷器工藝的研究精益求精、不遺餘力，青花瓷器在良好的窯工程技術支持下，發展出精美的樣貌。

雍正時期景德鎮御窯廠由年希堯、唐英二位優秀的督陶官監督製作，召集全國優秀工匠燒造官府用瓷，在傳統窯業的基礎上推陳出新，各種釉彩百花齊放，如本期所要賞析者即是雍正時期的青花紅彩作品。

青花釉裡紅燒製起源於元代，經過明代的發展，到了清代雍正時期更為成熟，如本期所要賞析的雙耳扁壺即是雍正時期的作品。

雍正皇帝剛毅果決、勤於政事，使大清王朝走向太平盛世的時代，他本人富有學養，重視文化，藝術品味高尚，官窯瓷器在他嚴格的規定與要求下成果輝煌，建立獨特的時代風格。

明末清初，社會動盪不安，景德鎮官窯一度十分蕭條，直到康熙時期才開始復興起來，除了各種彩類相繼競出之外，也在不同的時期裡發展出相異的風格，如本期所要欣賞的青花扁壺即是雍正時期的作品。

缽的形狀與碗接近，可以用來盛裝飲食，是佛教僧侶常用的器皿，宣德皇帝崇信藏傳佛教，與僧侶往來密切，所以景德鎮官窯廠有生產此一品類，如本文所要賞析之例即是宣德時期的作品。

宣德時期的青花碗以圓體造形居多，碗口有豎直向上或朝外敞開之分，
如本期所要賞析者即為宣德時期的敞口大碗。 

宣德時期的青花碗有各種不同的造形，體型大小不一，器壁大多做成圓體狀，少數則為花形，如本期所要賞析者即是宣德時期的花形大碗。

青花大盤是從元代流傳下來的品類，盤口和器壁的形狀具有不同的變化，表面紋飾也會隨著時代而改變，如本期所要賞析者即是宣德時期的作品。